HELL FEST

TÍTULO ORIGINAL: Hell Fest
AÑO: 2018
DURACIÓN: 90 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Gregory Plotkin
GUIÓN: Seth M. Sherwood, Blair Butler, Stephen Susco & Gary Dauberman
MÚSICA: Bear McCreary
REPARTO: Amy Forsyth, Reign Edwards, Bex Taylor-Klaus, Christian James, Roby Attal, Matt Mercurio, Tony Todd
PRODUCTORA: Lionsgate / CBS Films / Tucker Tooley Entertainment / Valhalla Motion Pictures
GÉNERO: Terror

SINOPSIS

Un asesino en serie enmascarado convierte un parque de atracciones en su patio de recreo aterrorizando a un grupo de amigos. Mientras tanto, un grupo de patrocinadores que esta ese día en el parque se divierte pensando que todo forma parte del espectáculo.

REVIEW
Si os soy sincero, creo que esta va a ser la review más corta que voy a hacer en lo que el blog lleva de vida porque en esta cinta no hay mucho que indagar. El argumento no ofrece nada nuevo que no hayamos visto en el terreno de los slashers, pero qué amante del subgénero no puedo resistirse a ver dicha película donde los asesinatos tienen lugar en un ataque temático terrorífico aún sabiendo que te puedes encontrar una castaña. Pues de esto va 'Hell Fest'.

Un slasher sencillo y divertido donde abundan todos los tópicos y sigue el mismo patrón. Todos los actores, incluido el director, son desconocidos, salvo Tony Todd ('Candyman', 'Destino final') en una corta aparición, lo que hace que sea digno terror de serie B. Pero lo que hizo que me llamara la atención ver 'Hell Fest' en pantalla grande es la ambientación, y si ya de paso logra ponerte tenso con algunas escenas, entonces ya si que le doy un pulgar arriba a pesar de sus recursos trillados. Muy entretenida.

NOTA: 5/10

Tengo una sensación rara con el asesino en serie de esta película, por un lado me intrigaba quién se ocultaba tras esa máscara y qué motivos tenía para querer dejar a la protagonista más tiempo viviendo que al resto de sus amigos (ojo, que  además de ella su mejor amiga también sobrevive por pura suerte) y por el otro se mantiene en secreto hasta el final, que se demuestra que solo es un padre que vuelva a casa después de un noche de "trabajo" y su pequeña hija esperándole. Vamos, que después de todo me ha gustado que le hayan puesto el anonimato al asesino hasta el punto de no tener un actor acreditado para ese papel.

PREDATOR

TÍTULO ORIGINAL: The Predator
AÑO: 2018
DURACIÓN: 107 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Shane Black
GUIÓN: Shane Black & Fred Dekker (basado en el personaje creado por Jim Thomas y John Thomas)
MÚSICA: Henry Jackman
REPARTO: Boyd Holbrook, Olivia Munn, Trevante Rhodes, Sterling K. Brown, Jacob Tremblay, Jake Busey, Yvonne Strahovski, Thomas Jane, Keegan-Michael Key, Kyle Strauts, Alfie Allen, Niall Matter, Paul Lazenby, Crystal Mudry, Devielle Johnson, Augusto Aguilera, Andrew Jenkins, Dean Randman, Rhys Williams, Steve Wilder
PRODUCTORA: 20th Century Fox / Davis Entertainment / TSG Entertainment / Canada Film Capital / Dark Castle Entertainment
GÉNERO: Acción / Aventuras / Ciencia Ficción

SINOPSIS

Desde los confines del espacio hasta los suburbios de las pequeñas ciudades, la búsqueda llega a la casa de la reinvención por Shane Black de la saga "Predator". Ahora, los cazadores más letales del universo son más fuertes, más inteligentes y más mortales que nunca, y se han mejorado genéticamente con el ADN de otras especies. Cuando un niño accidentalmente desencadena su regreso a la Tierra, solo un grupo de ex soldados y una profesora de ciencias podrán evitar, quizá el fin de la raza humana...

REVIEW

Había ganas, sin llegar al nivel de hype, de ver la cuarta entrega de la saga "Predator", creada hace 31 años por los hermanos Thomas, en manos de Shane Black, conocido guionista ("Arma Letal", "El último Boy Scout", "El último gran héroe") y director ("Kiss Kiss Bang Bang", "Iron Man 3" y "Dos buenos tipos") por su peculiar humor en todos sus trabajos. De hecho, también ha hecho sus pinitos como actor en dicha saga, salió en la primera entrega (1987) como Hawkins, el soldado de los chistes malos.

La trama en sí es muy simplona, ya en los primeros 15 minutos nos sueltan guiños a la primera y segunda parte de la franquicia, y tiene un enfoque de cara al cine familiar pero sin dejar la brutalidad que caracteriza al cazador galáctico. Uno de los aspectos más vapuleados de esta entrega es el exceso de humor negro, yo soy el primero en reconocer ese exceso aunque tampoco lo veo para indignarse, ya que hay momentos que sobran los chistes y otros en lo que están bien calzados y donde te partas la caja sí o sí  con los comentarios del nuevo equipo de zumbados liderado involuntariamente por Holbrook para defender la Tierra, destacando el personaje de Thomas Jane ("Deep Blue Sea", "El castigador"), quién iba a decir que dicho actor, conocido por su seriedad en anteriores cintas, iba a ser el más descojonante del reparto. Una primera mitad de los más divertida.

La segunda mitad de la película ya empieza a desvariar hasta llegar a lo peor: esa escena final tan pasada de rosca donde se nota que ya es de reshoots. Vaya cagada, Fox (más detalles en la zona spoiler).

En conclusión, el mismo chute de ciencia ficción, acción, terror y humor que las demás entregas, aunque este último factor escasea en "Predators" (2010), y ahondando un poco más en el universo de estas especies, que también se hizo en la ya mencionada entrega producida por Robert Rodriguez, pero esta vez con la innovación de traer de "turismo" a nuestro planeta al Depredador Supremo. Muy entretenida, no buscaba nada más.

NOTA: 5/10

No sé en qué momento brillante se les ocurrió a los de Fox meter así sin venir a cuento un traje robótico del Depredador que se acciona a lo Iron Man para dar fin a este capítulo de la saga. En fin, toca cruzar los dedos para que en el lanzamiento doméstico saquen la versión que tenía hecha Black antes de los reshoots, pero me parece a mí que van a ser los padres. ¿Hubiese importante el personaje de Edward James Olmos? 

Lo que hubiese molado ver ese final alternativo que tenía pensado Shane antes de iniciar el rodaje en donde Arnold regresaría como Dutch, en el caso de que hubiera aceptado ese cameo. 

MEGALODÓN

TÍTULO ORIGINAL: The Meg
AÑO: 2018
DURACIÓN: 113 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Jon Turteltaub
GUIÓN: Belle Avery, Dean Georgaris, Erich Hoeber, Jon Hoeber & James Vanderbilt (basada en la novela de Steve Alten)
MÚSICA: Harry Gregson-Williams
REPARTO: Jason Statham, Li Bingbing, Rainn Wilson, Ruby Rose, Winston Chao, Cliff Curtis, Robert Taylor, Masi Oka, Ólafur Darri Ólafsson, Jessica McNamee, Page Kennedy

PRODUCTORA: Warner Bros. Pictures / Gravity Pictures / Di Bonaventura Pictures / Apelles Entertainment / Maeday Productions / Flagship Entertainment Group (Coproducción Estados Unidos-China)
GÉNERO: Aventuras / Acción / Fantástico

SINOPSIS

Un submarino de aguas profundas, que forma parte de un programa internacional, es atacado por una enorme criatura y queda averiado en el fondo de la fosa oceánica más profunda del Pacífico, con su tripulación atrapada en el interior. El tiempo se acaba y un oceanógrafo chino, el Dr. Chang, recluta a Jonas Taylor (Jason Statham), un especialista en rescate en aguas profundas, en contra de los deseos de su hija Suyin (Li Bingbing) que cree que puede rescatar a la tripulación por sus propios medios. Pero ambos deberán unir sus fuerzas para salvar a la tripulación y también al océano de una amenaza imparable: un tiburón prehistórico de 23 metros conocido con el nombre de Megalodón. Aunque se creía que estaba extinguido, el Megalodón está vivo y coleando...y está de caza. Cinco años antes, Jonas se había encontrado con esta misma criatura aterradora, pero nadie le creyó en ese momento. Ahora Jonas debe enfrentarse a sus miedos para volver a las profundidades marinas... donde volverá a verse cara a cara con el depredador más temible de todos los tiempos. 

REVIEW
El temible depredador de los mares llegó cobró fama en el cine hace 43 años, como muchos ya sabéis, de la mano de  un joven llamado Steven Spielberg. Ese gran éxito se propagó como la pólvora dando lugar a tres secuelas de ese fenómeno y unos cuantos sucedáneos durante la última mitad de la década de los 70 y toda la de los 80, de esta última es "El último escualo" de Enzo G. Castellari como la más conocida. No fue hasta 1999 cuando el escualo renació de sus cenizas en "Deep Blue Sea" de Renny Harlin, la película que dio el pistoletazo de salida de que como iban a ser las películas de tiburones hasta el día de hoy: bajo presupuesto, misma estructura, mismos efectos especiales de baratillo y mismos tópicos, pero siempre te encuentras algo que valga la pena como fue "Infierno azul" (2016), de Jaume Collet-Serra. Aunque esto no quita que pasé un rato entretenido con esas películas malas de tiburones para reírme con ellas como la saga "Sharknado".

En fin, vamos a lo que interesa, "Megalodón", al igual que "Tiburón", parte de una novela. Una historia que tampoco marca la diferencia y tiene los mismos clichés por doquier pero lo que más me llamó la atención para poner mi culo en la butaca ha sido ver que Jason Statham iba a protagonizar esta cinta. Statham contra un tiburón gigante, ¿quién podía decirle que no a una película así?

El argumento trata sobre un equipo de investigación liderado por un científico chino que mientras estaban en las profundidades haciendo descubrimientos se topan con algo que no estaba programado en sus agendas, un tiburón prehistórico de 25 metros, también conocido como "megalodón", aproximadamente que fastidiará más que un tiburón normal. A partir de ahí ya nos sumergimos, y nunca mejor dicho, en esos clichés por doquier: héroe con un pasado oscuro que recurren a él para ayuda, científica con muchas agallas e independencia, empresario millonario estúpido, el alivio cómico, etc. Todo aderezado con un guión que no vale ni dos duros pero con la acción y la carisma de Statham como únicos recursos para mantener el interés. 

"Megalodón" es un cinta hecha sin más pretensión que la de generar entretenimiento y taquilla, cosa que también está consiguiendo y en China (país cofinanciador) augura ser un gran éxito. Lo único malo que he visto es que en algunos momentos la trama se tomaba en serio cuando debería ser todo una locura sin sentido alguno. No intentéis buscarle la lógica al guión porque no le hace ninguna falta, es pura diversión y espectáculo, ¿qué le falta bastante sangre y la poca que hay es demasiado moderada para una película de tiburones? Pues sí, pero no quita que se disfrute igual. Siempre queda la esperanza de que saquen un montaje más fuerte en el lanzamiento doméstico, que siendo de Warner es posible que lo hagan.

NOTA: 5/10

LOS INCREÍBLES 2

TÍTULO ORIGINAL: Incredibles 2
AÑO: 2018
DURACIÓN: 118 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Brad Bird
GUIÓN: Brad Bird
MÚSICA: Michael Giacchino
REPARTO (VOCES): Craig T. Nelson, Holly Hunter, Sarah Vowell, Huck Milner, Catherine Keener, Eli Fucile, Bob Odenkirk, Samuel L. Jackson, Brad Bird
PRODUCTORA: Walt Disney Pictures / Pixar Animation Studios
GÉNERO: Animación



SINOPSIS

Secuela de "Los Increíbles". Helen tiene que liderar una campaña para que los superhéroes regresen, mientras Bob vive su vida "normal" con Violeta, Dash y el bebé Jack-Jack -cuyos superpoderes descubriremos-. Su misión se va a pique cuando aparece un nuevo villano con un brillante plan que lo amenaza todo. Pero los Parr no se amedrantarán y menos teniendo a Frozono de su parte. 

REVIEW

Tras 14 años de espera, por fin ha llegado a nuestra cartelera "Los Increíbles 2". Brad Bird, quién regresa al género con el que se dio a conocer tras unas "vacaciones" en el cine de acción real ("Misión Imposible: Protocolo fantasma" y "Tomorrowland: El mundo del mañana"), se encarga de la dirección y el guión como ya se hizo con la anterior.

Objetivo conseguido: he reído y disfrutado con esta secuela, pero su trama no la he encontrado al mismo nivel que su predecesora, es muy similar a ésta pero cambiamos de Mr. Increíble a Elastigirl para la misión secreta, incluso este momento, ya visto en los trailers, me recuerda a cierto capítulo de "Modern Family" donde Phil se compromete a cuidar de la casa y de los niños creyendo que será lo más fácil del mundo.

Esta subtrama es la mejor de la película y la más divertida, Jack-Jack se lleva todos los elogios, lo que me he reído con él, pero la trama llevada a cabo por Helen tenía algunos momentos aburridos pero lo suficientemente interesantes para atraer la atención del espectador. La animación sigue siendo de 10, las escenas de acción sigue siendo satisfactorias, el villano no estuvo a la altura del anterior (Síndrome) y ya se olía venir quién era. En fin, no me ha parecido de las mejores secuelas de Pixar porque es más ligera y escasea el factor sorpresa, pero sí ofrece mucha más diversión y entretenimiento para todos los públicos.

NOTA: 6/10

MISIÓN: IMPOSIBLE - FALLOUT

TÍTULO ORIGINAL: Mission: Impossible - Fallout
AÑO: 2018
DURACIÓN: 147 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Christopher McQuarrie
GUIÓN: Christopher McQuarrie (basado en la serie de televisión creada por Bruce Geller)
MÚSICA: Lorne Balfe
REPARTO: Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Henry Cavill, Simon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby, Michelle Monaghan, Alec Baldwin, Angela Bassett, Sian Brooke, Sean Harris, Wes Bentley, Frederick Schmidt
PRODUCTORA: Paramount Pictures / Skydance Media / Bad Robot Productions
GÉNERO: Acción / Thriller

SINOPSIS

Sexta entrega de la saga. En esta ocasión presenta a Ethan Hunt (Tom Cruise) y su equipo de FMI (Simon Pegg, Ving Rhames, Alec Baldwin), con algunos aliados conocidos (Rebecca Ferguson, Michelle Monaghan), en una lucha contrarreloj después de que una misión salga mal.

REVIEW

No me esperaba para nada esta sorpresa, pero así ha sido. "Misión: Imposible - Fallout" se ha convertido en la mejor entrega de la saga a día de hoy y en el blockbuster definitivo de este verano. Tom Cruise sigue al pie del cañón con 56 años y corriendo como él únicamente sabe en una sexta carrera contrarreloj para salvar el mundo.

Christopher McQuarrie vuelve a repetir como director tras "Nación secreta" (que además colaboró con Cruise dirigiendo la primera entrega de "Jack Reacher" y guionizando la estupenda "Al filo del mañana" y el flojísimo reboot de "La Momia"), más que nada porqué ésta y "Fallout" son un díptico. El ganador del Oscar por el guión de "Sospechosos habituales" (1995) se marca un pedazo de "expansión" bien hilvanada de la anterior entrega que no se hace para nada pesada aunque dure dos horas y media.

La historia empieza dos años después de que Ethan Hunt diese caza a Solomon Lane (Sean Harris), líder de la organización terrorista "El Sindicato". Dicho villano vuelve a ser una pieza central del argumento, un nuevo grupo criminal resurge de las cenizas de "El Sindicato" y el equipo de Hunt debe frenarlo antes de que cause otro caos mundial, con los ojos fijos de la CIA y del MI6 para que salga la misión con éxito. En el equipo contamos con el regreso de la ex-agente del MI6 Ilsa Faust (Rebecca Ferguson) y con un nuevo fichaje, August Walker (Henry Cavill), uno de los mejores agentes de la CIA y una auténtica bestia parda que dará mucho que hablar. Brutal papel el que se ha marcado Cavill.

En medio de esta trama no podía faltar el gran cocktail de acción, intriga y persecuciones de escándalo donde la saga sirve con mucha elegancia y esta vez ha incrementado mucho el nivel, y con momentos dramáticos emotivos metidos adecuadamente. Un cocktail muy bien agitado con la música vertiginosa compuesta por Lorne Balfe, sin olvidar el famoso tema de Lalo Schifrin para dar más emoción a la cosa. Algo que me encanta en estas películas es que no usan apenas CGI para recrear todas esas brutales escenas de acción (no sé si será cierto, algún pequeño retoque digital habrá pero no se notará) y, en esta entrega, además de meter referencias a su antecesora, incluye unas bastantes ingeniosas a la primera y tercera, incluso algo de la cuarta, entregas de la serie y que tienen que ver con las peripecias personales de Ethan, pero no voy a dar más detalles. La leve dosis de humor inocuo era otro factor esencial en esta sexta parte que no se podía desechar y proporcionada de nuevo por Benji Dunn (nuestro querido Simon Pegg).

En conclusión, "Misión: imposible - Fallout" ha llegado a lo más alto que podía, algo así como Cruise en el Burj Khalifa en "Protocolo fantasma", y supondría un buen momento para reflexionar si la saga debería seguir o no, aunque no creo piensen en dar carpetazo y sobre todo con el gran éxito de taquilla que se va a convertir, y yo estaría muy contento si sigue para adelante porque el amigo Tom tiene todavía mucha guerra que dar, así que...larga vida a Ethan Hunt.

NOTA: 9/10

SICARIO: EL DÍA DEL SOLDADO

TÍTULO ORIGINAL: Sicario: Day of the Soldado
AÑO: 2018
DURACIÓN: 122 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Stefano Sollima
GUIÓN: Taylor Sheridan
MÚSICA: Hildur Guðnadóttir

REPARTO: Benicio del Toro, Josh Brolin, Matthew Modine, Catherine Keener, Isabela Moner, Jeffrey Donovan, Elijah Rodriguez, Christopher Heyerdahl, Manuel García-Rulfo, Bruno Bichir
PRODUCTORA: Columbia Pictures / Black Label Media / Thunder Road Pictures / RAI (Coproducción Estados Unidos-Italia)
GÉNERO: Thriller / Drama / Acción

SINOPSIS

La guerra contra los cárteles de la droga se ha intensificado en la frontera entre EE.UU y México a medida que éstos se han metido en el negocio del tráfico de personas, introduciendo en suelo americano a terroristas islámicos. Para hacer frente a esta nueva guerra sucia, el agente federal Matt Graver (Brolin) planea una idea para que los cárteles se enfrenten entre ellos. Para ello volverá a reclutar para la peligrosa misión al volátil mercenario Alejandro Gillick (Del Toro).

REVIEW
Hace tres años, Denis Villeneuve, con todavía resaca de ese gran éxito que era "Prisioneros" (2013), nos trajo un brillante thriller sobre la guerra del gobierno estadounidense contra el narcotráfico con un trío de protagonistas de élite: Emily Blunt, Benicio del Toro y Josh Brolin. Otra nueva sorpresa en la carrera del cineasta canadiense de la que no podía imaginarme que iba a tener secuela, me dije "¿Para qué?". Abandonan el barco Villeneuve y Blunt pero se quedan el guionista Taylor Sheridan ("Comanchería", "Wind River"), Brolin, Del Toro y Jeffrey Donovan, quién vuelve a interpretar al agente Steve Forsing, y sube a bordo el realizador italiano Stefano Sollima (la serie "Roma Criminal").

No tenía las expectativas muy altas y al final me han sorprendido gratamente, Sollima nos ha regalado una secuela bastante digna y efectiva. Sheridan ofrece esta vez una trama diferente pero más convencional y violenta que la de la primera entrega pero conservando el factor sorpresa. El comienzo de la película vuelve a recurrir a distintas escenas paralelas donde prima la acción explícita y que sirven de calentamiento para lo que nos espera.

Destacan en esta segunda entrega las inmensas interpretaciones de Brolin y Del Toro, sobre todo este segundo y en el último tercio de la película. La joven Isabela Moner ("Transformers: El último caballero") tampoco ha estado mal en un papel que se convierte de manera inesperada en alguien importante para el personaje de Gillick. La fotografía también es brillante al igual que su predecesora, aunque está vez es Dariusz Wolski quién sustituye al maestro Roger Deakins. La violonchelista islandesa Hildur Guðnadóttir, quien homenajea al fallecido Jóhann Jóhannsson (compositor de la anterior película), se marca una banda sonora muy inquietante e hipnótica. 

En conclusión, "Sicario: El día del soldado" se me ha hecho más amena que la primera entrega y no llega a su nivel, pero es una estupenda continuación que no ha podido caer en mejores manos tras la partida de Villeneuve, con enormes interpretaciones y un apartado técnico deslumbrante. Con mucha curiosidad por saber como acaba esta trilogía.

NOTA: 7'5/10

ANT-MAN Y LA AVISPA

TÍTULO ORIGINAL: Ant-Man and the Wasp
AÑO: 2018
DURACIÓN: 118 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Peyton Reed
GUIÓN: Andrew Summers, Gabriel Ferrari, Adam McKay, Paul Rudd, Chris McKenna & Erik Sommers (basado en los personajes creados por Stan Lee, Larry Leiber, Ernie Hart & Jack Kirby)
MÚSICA: Christophe Beck
REPARTO: Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Douglas, Michael Peña, Michelle Pfeiffer, Laurence Fishburne, Walton Goggins, Judy Greer, Randall Park, David Dastmalchian, Hannah John-Kamen, Abby Ryder Fortson, Tip "T.I." Harris
PRODUCTORA: Marvel Studios
GÉNERO: Ciencia Ficción / Fantástica / Acción / Comedia

SINOPSIS

Después de los acontecimientos de "Capitán América: Civil War", Scott Lang lidia con las consecuencias de sus elecciones como superhéroe y padre. Mientras lucha por mantener un equilibrio entre su vida hogareña y sus responsabilidades como Ant-Man, se enfrenta a Hope Van Dyne y al Dr. Hank Pym con una nueva misión urgente. Scott debe volver a ponerse el traje y aprender a luchar junto a La Avispa mientras el equipo trabaja en conjunto para descubrir secretos del pasado.

REVIEW

Tras todo lo vivido en las últimas producciones serias de Marvel Studios, sobre todo con "Vengadores: Infinity War", llega la vigésima película del Marvel Cinematic Universe, "Ant-Man y la Avispa". 

Un auténtico soplo de aire fresco independiente de las anteriores películas. Esta secuela sigue los mismos patrones de diversión y entretenimiento que su antecesora. A pesar de ser una trama bastante simple, esta vez profundizan más en originalidad y detalle y sin dejar de lado la comicidad de Paul Rudd.

Al igual que la primera entrega, Peyton Reed nos regala una comedia de acción la mar de maja y sin pretensiones donde el humor y los efectos especiales son las principales armas de esta nueva aventura, aunque el primer apartado tenga algunos momentos forzados y ridículos, me he reído con la mayoría de ellos; del segundo es increíble como reducen o aumentan de  tamaño coches, edificios, hormigas o los propios personajes protagonistas cada dos por tres sin que cante demasiado el CGI, pero con lo que sí estoy impresionado de nuevo es con la recreación del Reino Cuántico. Se nota desde hace bastante tiempo que es el apartado técnico donde Marvel Studios pone más cariño y cuidado.

En el apartado artístico, hay que darle las gracias a Paul Rudd y a sus puntazos desternillantes el hacer de ambas películas de Ant-Man muy frescas y divertidas para todos los públicos, no solo para los marvelitas (de ahí que vuelva como co-guionista). Evangeline Lilly está genial como Hope Van Dyne (o Pym) / Avispa, había ganas de verla en acción tras la primera escena post-créditos de la anterior entrega. Michael Peña vuelve como el gran secundario robaescenas que es su personaje, Luis, que sigue contando sus historias de como consigue lo que quiere para él o sus amigos y conocidos de manera muy ingeniosa y divertida y te ríes con lo que "sufre" en esta secuela, él y sus compinches (Tip "T.I." Harris y David Dastmalchian). Michael Douglas vuelve a estar bien en el papel del Dr. Hank Pym y Michelle Pfeiffer también como Janet Van Dyne (la  Avispa original) para lo poco que sale en la película. Él que si he visto aquí un poco desaprovechado es al gran Laurence Fishburne. Hannah John-Kamen (la sicaria de "Ready Player One") interpreta a la villana de esta historia, Ava Starr / Fantasma, a pesar de que tiene una historia de porque es lo que es, no lo he visto nada destacable en ella y se queda como otr@ villan@ olvidable del MCU.

En conclusión, "Ant-Man y la Avispa" se queda en un simpático  y entretenido episodio de transición entre "Vengadores: Infinity War" y la esperada "Vengadores 4" que también tiene su importancia en la enorme franquicia a pesar de su independencia narrativa. Esta segunda entrega del minúsculo superhéroe de la Casa de las Ideas me gustó un poco más que la anterior. Me despido de esta review con este consejo: quedaos solamente a ver la primera escena post-créditos, no voy a decir el motivo sin spoilers porque resulta bastante obvio.

NOTA: 7/10